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    2016년에 개봉한 Thea Sharrock 감독의 "Me Before You"는 Jojo Moyes의 베스트셀러 소설을 바탕으로 한 로맨틱 드라마입니다. 에밀리아 클라크와 샘 클래플린이 주연을 맡은 이 영화는 사고로 마비된 부유하고 성공한 남자 윌 트레이너의 간병인이 되는 변덕스러운 젊은 여성 Louisa "Lou" Clark의 가슴 아픈 이야기를 들려줍니다. 그들의 관계가 발전함에 따라, 그들은 둘 다 인생, 사랑, 개인적인 에이전시에 대한 그들의 관점에 도전하는 변혁적인 여행을 시작합니다. 이번 포스팅에서는 영화의 명대사, 결말을 분석하고 왜 "Me Before You"가 그렇게 지속적인 영향을 남겼는지 이해하기 위해 관객 리뷰를 살펴보겠습니다.


    명대사

     

    "You only get one life. It's actually your duty to live it as fully as possible."
    "당신은 단 한 번의 삶을 얻을 수 있습니다. 가능한 한 그것을 온전히 사는 것이 사실 당신의 의무입니다."
    윌 트레이너(Will Traynor)가 루 클라크(Lou Clark)에게 한 이 인용문은 영화의 중심 주제 중 하나인 삶의 중요성을 최대한 요약합니다. 신체적 한계에도 불구하고, 윌은 루가 자신의 편안한 공간에서 벗어나 작은 마을 너머의 세계를 탐험하도록 격려합니다. 이 메시지는 깊은 울림을 주며, 시청자들에게 생명은 소중하고 열정과 용기로 받아들여야 한다는 것을 상기시킵니다.

    "I just... want to be a man who's been to a concert with a girl in a red dress. Just for a few minutes more."
    "저는 단지... 빨간 드레스를 입은 여자와 콘서트에 간 남자가 되고 싶습니다. 단지 몇 분만 더."
    중추적인 장면에서 윌의 진심 어린 간청은 정상에 대한 그의 갈망과 그의 장애 너머에 있는 정체성을 반영합니다. 빨간 드레스는 아름다움의 순간과 그의 일상적인 투쟁으로부터의 탈출을 상징합니다. 이 인용문은 윌과 루 사이의 깊은 감정적인 관계를 강조하고 사람의 상황에 관계없이 의미 있는 경험에 대한 인간의 열망을 강조합니다.

    "I don't want you to miss all the things that someone else could give you."
    "다른 사람이 줄 수 있는 모든 것을 놓치는 일이 없었으면 합니다."
    깊은 이타심의 순간에서 윌은 루에게 짐이 되는 것에 대한 두려움을 표현합니다. 그는 그녀가 고통스러운 희생을 의미하더라도 가능성과 행복으로 가득 찬 미래를 갖기를 원합니다. 이 대사는 개인적인 희생과 무조건적인 보살핌에 대한 영화의 탐구를 강조하면서 사랑의 복잡성과 종종 동반되는 어려운 선택을 포착합니다.

     

    결말


    "Me Before You"의 결론은 심장박하고 생각난다. 몇 달 더 가까워지고 깊은 채권 개발은 결국 자살을 통해 목숨을 끊기로 결심하게 될 것이다. 이 결정은 그의 운명을 극복하려는 그의 운명을 추구하기 위해 그의 운명을 좌우하는 것을 원치 않는 삶을 피할 수 없는 삶을 피하는 것이다. 루의 감정 혼란과 그녀의 마음을 바꿀 수 있는 사람들의 마음을 강조하기 위해 그의 선택에 대한 깊은 영향을 강조합니다.
     슬픔에 불구하고 루의 캐릭터는 상당한 성장을 겪는다. 그는 평생 생활에 영감을 받을 것이라고 주장했고, 그녀는 자신의 꿈을 추구하기 시작했다.그 영화는 항상 방문했던 파리 루리를 꿈꿔왔던 루리를 꿈꿨다. 그의 마지막 말은 그녀의 마지막 단어는 대담하게 살고 있는 모험들을 과감히 받아들이도록 격려한다. 이 비트맵은 손실 및 갱신의 이중 주제를 강조합니다.
     영화는 관객과 비평가들 사이에서 상당한 논쟁을 불러일으켰다. 일부 시청자들은 장애, 자율성과 삶의 질, 품질 등 복잡한 문제에 대해 감사한다.다른 사람들은 장애와 논란이 되고 논란이 되고 논란이 많은 선택을 할 것이라고 비판해왔다. 이 양극화된 수신은 감정과 윤리적 딜레마에 대한 감정과 윤리적 딜레마를 반영한다.

     

    관객들의 리뷰

     

    많은 관객들은 "미 비포 유"의 감정적인 깊이와 에밀리아 클라크와 샘 클래플린의 강렬한 연기에 대해 칭찬합니다. 주연 배우들 사이의 케미스트리와 진심 어린 이야기는 관객들을 눈물로 감동시켰고, 기억에 남고 영향력 있는 영화로 만들었습니다. 팬들은 종종 유머와 비통함을 혼합하는 영화의 능력을 강조하며, 크레딧이 출시된 후에도 오랫동안 지속되는 가슴 아픈 시청 경험을 만들어냅니다.
     이 영화는 광범위한 찬사를 받았지만 장애 권리 옹호자들로부터 비판에 직면하기도 했습니다. 일부는 이 이야기가 장애가 있는 삶이 살 가치가 없다고 제안함으로써 부정적인 고정관념을 강화한다고 주장합니다. 이러한 관점은 미디어에서의 재현과 장애가 있는 사람들에 대한 더 다양하고 힘을 실어주는 이야기의 필요성에 대한 중요한 논의를 촉발시켰습니다.
     논란에도 불구하고 "미 비포 유"는 문화 현상이 되어 사랑, 삶의 선택 및 개인의 자유에 대한 논의에 영감을 주었습니다. 박스 오피스에서의 성공과 조조 모예스의 소설의 지속적인 인기는 광범위한 매력을 강조합니다. 에드 시런의 "포토그래프"와 같은 노래를 특징으로 하는 이 영화의 사운드 트랙은 지속적인 감정적 영향에도 기여하여 현대 로맨틱 시네마에서 그 자리를 더욱 확고히 했습니다.

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